生活好事兒

美術館旁的迎客坊，原先為美術館的戶外表演活動廣場，走過這個圓形廣場，連接著的即是美術公園區與新生公園區的花之隧道「光影森活」，這同時也是銜接美術公園與新生公園的重要步道。以花架、藤蔓與花球結合而成的花廊，陽光從隙間灑落，更增添許多光影變化。

穿梭在花之隧道中，與花海同行。

美術館旁的迎客坊，原先為美術館的戶外表演活動廣場，走過這個圓形廣場，連接著的即是美術公園區與新生公園區的花之隧道「光影森活」，這同時也是銜接美術公園與新生公園的重要步道。以花架、藤蔓與花球結合而成的花廊，陽光從隙間灑落，更增添許多光影變化，展現花卉之美。

另外，美術公園區可以透過故事館旁的行人地下道與風味館前的人行陸橋，與圓山公園區相連；而從舞蝶館前的出入口，則可以經由民族東路進出。想要一覽美術公園區，可以藉由這些出入口與銜接步道，好好規劃行程，放慢步伐，完整欣賞這7.9公頃展區裡所有精彩迷人之處。

位於美術公園區內，還有一棟很受矚目的小屋，那是述說著百年前臺灣歷史的臺北故事館。有著英國都鐸式外觀的建築，已被指定為市定古蹟，而神遊其中所展出的故事更叫人回味。

故事館外的庭園造景，很讓人放鬆。

位於美術公園區內，還有一棟很受矚目的小屋，那是述說著百年前臺灣歷史的臺北故事館。有著英國都鐸式外觀的建築，已被指定為市定古蹟，而神遊其中所展出的故事更叫人回味。

故事館以「百年前臺灣時尚生活」為主題，由熱愛古董的知名歌手張信哲等人擔任策展人，不僅展出張信哲等人所珍藏的古董，並邀請臺灣日治時期具有代表性的家族後代與多位知名收藏家，提供珍藏共襄盛舉，包括霧峰林獻堂家族、高雄陳中和家族、板橋林維源家族、古蹟原起造人陳朝駿家族等，從沙發、桌椅、床鋪到生活器具等，展出7百多件古董珍品，讓這些精緻的古董齊聚在故事館裡，一窺百年前臺灣富裕人家的生活與時尚樣貌。

另外，館外有一座費時7年打造而成的英式鄉村花園，漫步其間欣賞水池、磚牆、步道，處處充滿自然之美。建築、古董家具、庭院花草⋯⋯故事館還原百年前士紳的居住場景，印證了臺灣百年來的歲月變遷，是一處細膩典雅又極富深意的空間。

美術館在花博展出期間以美麗與靈感為規劃及展示主題，並以自然環境、地球人文、東方為策展主軸，規劃一系列「大自然與花卉」美術展出與競賽活動，將廣邀國內、外藝術家與相關科系學生，一同參與演講、研討和競賽等活動，讓花卉之美的意涵拓展至藝術……

美術館2樓外牆為了花博特別設立透明玻璃，彷彿為藝術展演帶來的穿透力下了註腳。（許斌攝）

在美術公園區中，原有的兩棟建築：臺北巿立美術館與臺北故事館，充分發揮了創新與更新的功能。漫步美術館中，除了欣賞各種藝術作品之外，館內充滿現代藝術語彙的空間，處處都值得駐足，透過大片的落地窗，可以眺望基隆河、圓山公園與美術公園區內的地景，欣賞各個展館、場地的外形特色，場外的活潑生動與場內的沈靜之美，恰好形成強烈對比。而美術館2樓外牆特別為花博設立了透明玻璃，彷彿為藝術展演所帶來的穿透力下了註腳。

美術館在花博展出期間以美麗與靈感為規劃及展示主題，並以自然環境、地球人文、東方為策展主軸，規劃一系列「大自然與花卉」美術展出與競賽活動，將廣邀國內、外藝術家與相關科系學生，一同參與演講、研討和競賽等活動，讓花卉之美的意涵拓展至藝術，無論是渾然天成或是人為造就，走進館中透過藝術家的眼與手，更能清楚地感受自然之美。

首先於11月27日登場的是「丁雄泉個展—— 從狂狷豪邁到絢麗色彩」，50年代活躍於歐美藝壇的華裔傑出畫家丁雄泉，擅長女人與花卉題材，在創作中表現出淋漓盡致的藝術情感，因此博得「採花大盜」的稱號，恰與花博主題巧妙連結。

而最讓人期待的重量級特展「永遠的他鄉：高更展」，也將在11月27日隆重登場，這次展出來自歐美10多間美術館的館藏經典作品，可一睹高更的創作。

舞蝶館獨特的外形，讓人很難不注意到它的存在，整座建築由立體曲面鋼骨結構組成，全館的鋼骨結構都可回收再利用，將近3,500平方公尺的高透光材質天花板，以白色、深灰色等不同透光率層疊穿插，引進自然光，降低使用燈光照明，進一步達成節能永續的環保理想。

宛如蝶蛹又似瓢蟲，舞蝶的樣貌怎麼看都美。

舞蝶館獨特的外形，讓人很難不注意到它的存在，整座建築由立體曲面鋼骨結構組成，全館的鋼骨結構都可回收再利用，將近3,500平方公尺的高透光材質天花板，以白色、深灰色等不同透光率層疊穿插，引進自然光，降低使用燈光照明，進一步達成節能永續的環保理想。

隨著角度不同，遊人眼中所看到的舞蝶館，有時外觀看似蝶蛹，呼應了「花舞、蝶飛、綠生活」的主題，有時又像原住民的曲面竹籃，或一隻瓢蟲，從足以容納1,200人的座位區向上看，只見鋼骨與白色、灰色透光板交織成一隻隻的蝶影，宛如漫天都是舞蝶般浪漫。

舞蝶館在花博期間也將進行各種專業藝文活動表演，以及「香草寶貝」機器人秀等，半開放的表演舞台，讓舞蝶館成為最活潑的展館。

首先出現的風味館，以一朵又一朵的牽牛花，建構出新穎又現代的樣貌，精巧的曲面與傘狀結構，讓這棟建築更顯活潑。以涼亭作為結構概念，採開放式設計，四周沒有牆壁與門窗，僅僅以大型的竹編屏風做為室內外的區隔，絲毫沒有阻礙陽光與風的流動……

藝術美學是人類文化中不可或缺的一部分，也因此，以臺北市立美術館為中心的美術公園區，處處充滿了藝術與自然的和諧之美，新舊建築交錯陳列，一邊述說著臺北城的老故事，一邊描寫著從花博起展開的城市新風貌，可謂復古又創新。

以涼亭為概念的風味館，是花博的紀念品旗艦店。（王能佑攝）

從圓山公園區走上橫跨中山北路的行人陸橋，就踏上了通往美術公園區的旅途，隨著陸橋階梯緩緩而下，美術公園區的豐富面貌逐漸展開。

首先出現的風味館，以一朵又一朵的牽牛花，建構出新穎又現代的樣貌，精巧的曲面與傘狀結構，讓這棟建築更顯活潑。以涼亭作為結構概念，採開放式設計，四周沒有牆壁與門窗，僅僅以大型的竹編屏風做為室內外的區隔，絲毫沒有阻礙陽光與風的流動，讓戶外的清新在室內順暢地穿梭，名副其實讓人感受「風」與「味」的流動，彷彿置身於大自然裡，相當和諧而舒適。

占地600坪的風味館，是花博紀念品展售旗艦店，不僅可在此盡情採購花博相關的各種專屬商品、特色紀念品及典藏公仔等，還可在此DIY花博紀念品。

逛完了1樓的紀念品區，可再上2樓歇歇腿，這裡提供了許多輕食、午茶等選擇，充分展現了「味」的體驗。除了可以品嘗美食之外，還可以由上而下欣賞眼前寬闊且色彩繽紛的寰宇庭園，盡享登高望遠的樂趣。

寰宇庭園台灣區的周圍用竹林及高山茶葉林包圍起來，水池有白色石頭裝飾，彷如人間仙境，晚上更可透過竹編空隙看到星空，另有一番味道。（記者鄭超文、陳柏亨／攝影）

知「竹」常樂，是寰宇庭園區台灣庭園的主題，位在美術公園區的舞蝶館和風味館之間。

庭園四周用台灣著名的高山茶葉林包圍起來，傳遞台灣人熱情、好客的精神，民眾穿越竹編通道，抬頭仰望竹林間的光影，並肩觀星賞月，讓心境回歸到大自然，找回最原始的感動。

寰宇庭園台灣區用竹編而成的通道，民眾穿越而過時，可讓心靈沉澱，回歸大自然，找回最初的感動。（記者鄭超文、陳柏亨／攝影）

寰宇庭園台灣區用竹編而成的通道，民眾穿越而過時，可讓心靈沉澱，回歸大自然，找回最初的感動。（記者鄭超文、陳柏亨／攝影）

有著優雅線條與外型的舞蝶館，是美術公園區內吸睛的亮麗展館，樓地板面積約3,043平方公尺，最多可同時容納1,200名觀眾，是花博空間最大的展館，展館內配置了半開放式表演舞台、U型看台、表演廣場等。

有著優雅線條與外形的舞蝶館，亦強調環保永續及節能減碳的概念。

這陣子行經美術公園區的市民，無不被園區內的大型蝶蛹吸引--它是舞蝶館，是臺北花博會舉行開、閉幕的場館，也是展期中大型國際文化藝術活動的表演場所；和舞蝶館整體規劃的風味館是花博官方紀念品旗艦店，這兩座由金光裕建築師事務所負責設計的展館，亦強調環保永續，依據節能減碳概念，打造視野寬闊、自然通風、採光良好的空間。

有著優雅線條與外型的舞蝶館，是美術公園區內吸睛的亮麗展館，樓地板面積約3,043平方公尺，最多可同時容納1,200名觀眾，是花博空間最大的展館，展館內配置了半開放式表演舞台、U型看台、表演廣場等。

舞蝶館特殊之處在於將竹編原理應用在建築構造上，以圓鋼管為結構，下層為圓拱，上層為網絡，組合出竹籃的造型，利用曲面形狀的力量，將鋼構的用量與深度減到最低，其整體配置以竹籃的編織紋理（六角與三角形的組合）為出發點，並以不同色澤的透水磚，組合出原住民織布的圖案，上方的屋面運用明暗交雜的中空板，同樣表現出竹籃的構圖，並使光線依據不同的透光率，表現室內空間美學，讓整座建築成為兼具自然通風與採光的結構體，節省了能源的應用。

舞蝶館造型像蝶蛹，也像一個曲面的竹籃，洋溢臺灣本土風情，從不同的角度觀看有不同的變化，如同蝶蛹、瓢蟲等，充滿花卉的意涵，和舞蝶館呈現的主題「花舞、蝶飛、綠生活」相呼應。

採涼亭式建築的風味館延續舞蝶館的竹編紋理概念及節能減碳的理念來設計，以6個邊長9公尺的大六角形組合成群花盛開的造型，將鋼管組合出竹籃編織，利用曲面構成傘狀結構，呈現出花朵造型，符合花博的主旨。

以上資料引用：聯合新聞網　　【文／邱淑宜；圖／2010臺北國際花卉博覽會營運總部提供】

花博周六開幕，聯合報記者10/31獨家採訪「寰宇庭園區」，橫跨歐、亞、美、大洋洲四大洲共廿八座庭園造景首度曝光，走進每座庭園彷彿來到不同國家。是繼夢想館後花博最大的亮點。

其中，「泰國花園」及由不丹打造的「藥師佛園」，是最具宗教氣息的參展庭園。泰國園藝科學協會秘書諾娜婉．查沙瓦說，泰國花園裡有高六公尺的釋迦摩尼大佛，是用近五萬盆綠雕植物做成，以曼谷佛城佛像一比三的比例濃縮製成。佛腳踩著四個綠雕蓮花池，一旁還有用五盆植栽雕塑的大象。

生態池全採自然工法，池底土壤全取自田裡粘性泥土，種有睡蓮及水生植物。池上有艘由泰國農業部工匠打造、僅皇室才可乘坐的迷你版「金鳳凰御龍船」，只有原船五分之一大小。

由工藝師一片一片親手製作，再運抵台灣拼裝的泰國中部木造民屋及蘭花，木屋將種滿泰國聞名世界的原生種「萬代蘭」。

另外，「快樂國」不丹打造可帶來幸福、療癒心靈的「藥師佛園」。不丹官方授權的在台代表處、山月協會理事長黃紫婕說，設計構想全來自不丹總理吉莫．廷禮，佛寺、金頂屋蓋及佛像由不丹工匠花一個月親手打造，再耗一個月渡海來台組裝，佛寺上蓮花圖案、梵文「種子字」更由眾僧及喇嘛親手一筆一劃完成。

園外石牆內嵌六個轉經輪，園內仿不丹「北高南低」地形，入園先被茴香、茜草、車前子等芬芳藥草環繞，沿碎石路經過手工木橋到「彼岸」，象徵極樂淨土，可見藥師佛端坐佛壇。

美術公園「寰宇庭園區」佔地一點二公頃，各國庭園設計將展開競賽，明年四月閉幕前將宣布得獎名單，首獎可獲六萬美元。

擁有近百年歷史的台北故事館，不僅是花博十四個展館中唯一的古蹟，也是台灣現存古蹟中唯一的英國都鐸式建築。

為重現台灣百年前的富豪時尚生活，花博營運總部特別以「百年前台灣時尚生活」為主題，不僅搜集骨董珍品，還融合花卉特色，感受富貴人家的排場品味。

走進故事館客廳，映入眼簾的是有著近百年歷史的老山葉鋼琴，一旁角落擺的是維多利亞風格的法式百年沙發，角落裡則有座二十世紀初手工打造的Tiffany彩繪玻璃鑲嵌桌燈，一旁牆上更掛著李梅樹、康有為、徐世昌、吳昌碩等人的真跡。

一樓後陽台綠意盎然，不僅可看到窗外的英式鄉村花園，戶外還有座藝術家蒲添生的雕塑作品「春之光」，室內擺了以「花色蝶舞」為題的精緻骨瓷茶具組。

為忠實呈現百年前的奢華生活，館方更特別板橋林家、高雄陳中和家族、台中霧峰林家，以及古蹟原起造人陳朝駿、知名歌手張信哲等卅多位收藏家和博物館借展。總共借展七百多件以花為主題的珍貴骨董家具和用品，保險金額高達兩億元。

故事館小檔案
總樓地板面積：139平方公尺

逛花博，如果想買一些紀念品，到風味館準沒錯。（圖／鄭超文攝影）

逛花博，在欣賞上千萬花朵的爭奇鬥艷，或是拍案叫絕的科技與藝文表演後，如果想買一些紀念品，到風味館準沒錯。

位於美術公園區裡的風味館，是花博最大的紀念品旗艦店，也是唯一買得到吉祥物「花精靈」紀念品的展館。一樓將近六百坪的空間，擺滿上千種特色商品，如花卉光感變色服飾、花精靈沙畫及「花精靈樂團」公仔。

「你知道新生三館裡有個夢想館嗎？我知道呀！有一朵巨大的花呢！」這是「花精靈樂團」裡，蘭花精靈與百合花精靈的對話。「花精靈樂團」一套有五個花精靈公仔，不但每個都會唱歌、自我介紹，任把兩個擺出來，還會像這樣聊起天，搭檔不同，聊天內容還會不一樣。

另一款「光感變色」系列特色商品，淡淡的花卉圖案繪在雨傘、帽子與POLO衫上，當紫外線到一定程度，圖案顏色會變深，花卉形狀變明顯，「就像開花了一樣。」花博總部說，遊客若穿上它逛花博，「開花時」就像園區裡上千萬種花朵中的一朵。

除買紀念品，風味館裡也能喝咖啡、做壓花。風味館二樓是ＤＩＹ教學區及輕食區，ＤＩＹ教學區有壓花教學，若有購買沙畫商品，也可當場完成。輕食區有復興空廚準備的中西點，咖啡、三明治不用說，還有兩款專為花博研發的無花果及玫瑰麵包，「外面吃不到。」

風味館與舞蝶館都是出於建築師金光裕之手，風味館採涼亭設計，外型是高低起伏的六朵荷葉。金光裕說，涼亭向來是庭園景觀中的重要元素，「既提供人們一個避風遮雨、欣賞風景的地方，又要與庭園景觀做良好的互動。」

風味館小檔案
總樓地板面積：1783.29平方公尺

建築師簡學義配合北美館方形管狀外觀，按接近比例設計走廊。（記者陳再興／攝影）

花博美術園區的「美術館」，其實就是原本的台北市立美術館，不過外觀有了改變，新增兩條面向中山北路的L型玻璃走廊，連結北美館與美術館公園，迎接從南邊進入的遊客。

走廊日夜景緻不同，白天陽光穿透時，地板和牆面會形成多層次光影變化，夜晚則從內部打光，遠處看就像個發光的燈籠。

建築師簡學義配合北美館方形管狀外觀，按接近比例設計走廊，在每一面玻璃帷幕上都排列著網狀鋼條和透光片，能過濾光線，讓光影穿透時能產生層次變化，形成開放式的互動空間，也和原先的白色封閉建築形成對照。

簡學義說，玻璃走廊不破壞原有的建築結構，也不影響館內動線，內部設有餐廳、休憩區、禮品區和售票台，以白色為基調，呼應北美館的特色。

花博期間，北美館舉辦知名的大自然畫家高更與莫內特展。十一月廿七日首先登場的「永遠的他鄉：高更展」，展出作品從歐州十餘所美術館整理借出。

莫內特展的「莫內的花園」，則向巴黎素有「莫內美術館」之稱的瑪摩丹美術館商借，展出莫內在吉維尼花園的畫作，在明年三月廿五日登場。

美術館小檔案
總樓地板面積：2萬4169.8平方公尺

藝人張信哲介紹故事館內骨董收藏，會客室內擺放的單人皮製沙發，也是張信哲的收藏品之一。（記者盧振昇／攝影）

花博十四個場館中，唯一一個英國都鐸式古蹟的故事館，為重現台灣百年前的富豪時尚生活，花博營運總部特別向卅七個私人收藏家、博物館募集七百多件骨董珍品，其中一位主要策展人便是收藏骨董多年的張信哲。

張信哲豪氣地表示，自己大約出借了四百多件骨董在館內展覽，約占所有展品的六成多，總價值超過千萬元。幾乎民眾一入館，眼前看到的骨董全是他出借，或是幫忙對外募集而來的。

為了這次策展，張信哲也搬出許多收藏多年的壓箱寶，像是一樓客廳的綠色牡丹布面百年法式沙發、菊花圖案的天津地毯、餐廳的英國赫普爾懷特風格桌椅，以及室內所有的骨瓷餐具。

包括餐桌上的英國皇家道爾頓骨瓷餐具、溫室內的瑋緻活茶具組等都是出自於張信哲的珍藏。

張信哲也說，其中瑋緻活茶具組更是絕版已久的經典「花色蝶舞」，茶具內的中國風味十足花鳥圖案，更顯特別。

張信哲指出，這次出借的四百多件骨董中，價值最高的是一樓客廳擺放的一九二○年Tiffany玻璃彩繪燈、牆上的刺繡畫及二樓臥房的日治期期鐵鑄床等，每套價值都要百萬以上。

張信哲也表示，館方相當重視藝術品的安全，除高額保險外，還有保全廿四小時看管，只希望民眾在參觀時，可靜靜的感受百年前台灣富豪士紳生活形貌。

花博的舞蝶館外觀。（記者陳再興／攝影）

外觀造型看似蝶蛹，有著竹籃的編織紋理。位於花博美術公園區的舞蝶館，出色的建築外貌，不僅電視偶像劇爭相取景，花博的開、閉幕都在舞蝶館舉行，將來也是重量級的藝文展演場所。

舞蝶館是新建的展館，由金光裕建築師事務所負責設計，希望結合節能永續的主軸，同時仍保有台灣本土特色。

舞蝶館的造型有如一個曲面的竹籃，依照不同的觀看角度，有不同的變化，如同蝶蛹、瓢蟲等，自然通風與採光的構造，都是經過精心設計。

呼應「花舞、蝶飛、綠生活」的概念，半開放空間的舞蝶館，完全落實節能永續的設計，全館鋼骨結構，使用的是可回收再利用鋼材，高透光天光板，充分運用自然光照明，利用自然通風，沒有空調設備。

舞蝶館內部整體的配置，以竹籃的編織紋理（六角與三角形的組合）為出發點，讓參觀民眾做為走道使用，並以幾種色澤的透水磚，組合出原住民織布的圖案。舞蝶館是花博開、閉幕頒獎典禮的重要場館，展期中的專業藝文表演活動及「香草寶貝」機器人秀也都將在這裡舉行，半開放式表演舞台，花博期間將有許多表演團隊進駐。

舞蝶館小檔案
總樓地板面積：3043.13平方公尺，經費1.5億。

藝術與自然的搭配最能相得益彰，烘托彼此所訴求的情感意境，創造獨特風格與唯美景象。在花博美術公園區，藝術與自然正是最佳默契搭檔，從場館建築、庭院造景到美術館內展示的藝作，均營造出豐富視覺藝術饗宴，予人「一花一世界，一草一天堂」的深刻感觸，特別的大自然造物，藝術家、建築師再轉化成不同型態樣貌，不啻為「雖由人作，宛自天開」的最高境界。

在花博四大展區中，7.9公頃大的美術公園區以「庭」為規劃重點，做為各國園藝花卉家展示創意以及彼此較勁的競賽場地，因此屆時佔約1.2公頃的「寰宇庭園區」，會植栽多達3200萬株、1600到3300個品種的花卉植栽，並且融匯各國庭園造景特色，從視覺豐富性到知識學習度，堪稱盛況空前精采可期。同時美術公園區還納入「美術館」和「故事館」兩處藝術文化地標，展示內容上更增添美學涵養，讓人期待自然與藝術碰撞出美麗火花。

有了藝術加持，美術公園區內所新建的展館，也都經過精心設計增添觀賞亮點。像擁有流暢曲線如美麗蝶蛹的「舞蝶館」，屋頂特地選擇竹籃編織紋理，建構出六角型及三角型幾何圖像，彷彿多隻蝴蝶翩翩飛舞，同時頂棚下也闢建劇場，提供遊客欣賞藝文表演，美觀與實用兼具；同樣採竹編為設計概念的「風味館」，則為展售花博紀念品旗艦店，兩層樓通風開敞的格局，無論購物或用餐都能獲得充分休養；至於遊客中心休息區，清水模立面上裝飾有原住民織布圖騰，希望進一步突顯台灣本地特色。

美術館

故事館

1 竹籃紋理編織一座大蝶蛹

花博每一塊館區都有精心設計的場館，在美術公園區內，最醒目的地標非舞蝶館莫屬，遠遠看它就像一個碩大蝶蛹橫跨地面，因為拱起美麗流暢的曲線，在陽光照射下格外耀眼，不注意它也難。然而建築師除了以「蝴蝶」為意象呼應花博主題，舞蝶館其實還蘊含台灣本土風俗民情，將我們常見的竹籃編織紋理做為設計發想，讓外觀遍佈六角形和三角形所交錯的幾何圖案，從不同角度觀看會有不同視覺變化，接著再鑲嵌乳白色具遮陽和抗UV功能的PC板，當置身蝶蛹內，半開放空間不僅提供自然通風效果，可容納1200個座位的階梯式劇場，更不易有悶熱感覺，反而屋頂有或明或暗的PC板遮蔽，光線產生層次變化，空間具體而微地表現出劇場舞台效果，觀看任何表演更有Feel。